牛仔IA

咿啊小姐有塊地呀～咿呀咿呀唷～

其實我原本也想打狙い撃つぜ！不過後來還是覺得用咿啊咿啊唷會比較有梗XDDDDDD
我早就想拿她的名字來唱這句了呢！哼！

先來說說這張圖的由來。

前幾天我去買午餐，走在路上……突然就覺得IA很適合牛仔裝，所以這張就出現了。

原因好像跟圖騰柱很像呢呃～ヽ(ﾟ∀。)ノ
順帶一提，那天我吃的是咖哩德式香腸義大利麵，不曉得有沒有什麼關係(????)。



服裝的設計參考了一些官方的元素，像是帽繩的釦子、褲套(是叫這個吧？)上的圖樣等等，還有最重要的官方三原色XDD 就灰、黑、紫紅三個，尤其帽子用這顏色真是意想不到地好看，官方配色超神的！！

其它的黃色部分是我覺得咿啊主要印象之一是黃色，所以就用了。

這張用的是綜合了近來所有全新改良（別吐槽語病惹ヽ(ﾟ∀。)ノ）的畫法，重點有：

• 線稿回歸，但處理方式改變（後述
• 注意每階顏色的範圍（最近幾張以來一直在改進的點
• 注意對比，還有深色的飽合要夠高
• 用新調的blender筆刷來修漸層
• 膚色的暗色改為加進灰色

讓我倒著說明回去吧！

首先是膚色，之前我深色一律都是升飽合，像這樣

升飽合的膚色

雖然看起來氣色很好，但是搭配我的筆觸會變得……太工口。很多時候我是要清爽的捏～～一直都這麼工口可不行，筆觸這一點不是一下改得過來的（其實我也不想改啦），然後既然最近是色彩強化週(?)，我就往選色的方向改過去好了。

抓了很多圖來偷看顏色我發現，深色加入灰藍可以增加清爽的感覺，同時也可以強化我希望的那個「模糊感」，這個模糊感用來搭配我只描外圍輪廓是最理想的方法了（不過這張沒那樣畫，因為這張的目的不是那個），所以我膚色首先就往這個方向改去。

但如果是只有加灰色的話會變得很可怕，而且變得……平面吧，雖然我也想畫得平面一點，不過這張的目的也不是那樣，所以就在第一層暗色與基本色之間加入了比較濃的過渡色，顏色差不多是我原本的第一階暗色再飽合一點這樣，結果看來挺不錯的，而且還有一點偽水彩的FU捏～

而影子裡面的膚色則是把過渡色降一點點飽合直接當第二階暗色來畫，用painter混起來的效果是挺好的，正好很像是受到來自地面的微弱反光照射的感覺。至於occulussion色還是一樣，把飽合衝超高這樣。

膚色這個畫法其實跟我之前發現的一點有類似的原理，就是第一階暗色選低飽合，第二階&過渡色（←尤其是這個）選高飽合的話，加起來就正好變成暗部放掉的感覺，不需再特別去修什麼，而且也不用事後再選一次灰色去壓掉暗部……只是我最外圍還是有用occulussion色跟背光強調出輪廓來就是了啦，畢竟我比較喜歡這樣的感覺XDD

blender的部份嘛，主因是我之前在試筆刷，把原本的設定調丟了……orz 不過ㄙㄞ翁溼馬胭脂妃服塞翁失馬焉知非福，最後是發現了兩種筆刷搭配幾種紙紋很ウルトラハッピー！

首先是我最愛用的detailed blender，筆頭只要在平頭跟中間凸圓的兩個之間切換，就可以從單純的變模糊，變成把顏料拉長來修細節或假裝成水彩。因為只要點個筆頭就好很方便XDD

另一個是grainy water，預設設定。這個筆刷因為是flat cover所以筆觸會很明顯，而且顏料拉很大，如果搭配一些特定的紙紋畫不同的材質非常方便。像是我搭simulated woodgrain來畫皮革、woodgrain來畫牛仔褲這樣。

當然這兩種都可以有一個共通點是能夠用拉扯力比較強的方式來使用，修occulussion色以及影子內的陰影挺方便的。

然後這邊說一下牛仔褲的質感怎麼畫吧……首先去找牛仔褲的刷色教學來看，看完就會了（認真）。

底紋我主要是把tinting basic round的改成有紙紋，然後找個橫向的紋理高resat低opa輕刷出紋路。

然後是那個白白的感覺，牛仔褲那些紋路是長在皺摺上，所以把皺摺加得特別亮一點就會有FU，再把blender的opa降低，對整件褲子依照紋理方向刷幾遍。刷過以後白色會跑掉……沒關係，重複幾次這段的過程，多次以後感覺就會出來了XDD

要注意的是暗色也會被刷跑，修補皺摺形狀的時候筆劃方向要依照布紋方向才會正確。當然要記得加幾筆凌亂的筆觸才不會變得死板。

對比、深色還有範圍就參考前幾篇吧，這邊我懶得再打一次惹＿ﾉ乙(､ﾝ､)＿

最後是線稿的回歸……前一張的NJ春裝就已經是這個方式（而且那張我是用PS畫的讓我回到PT感覺進步了十年功力），現在比較確定過程所以現在才來說一下。前一項的blender筆刷也是一樣。

這邊就來一下作畫紀錄吧～～好像上次用到文章來寫作畫紀錄也是IA的圖，真是太神奇了咿啊！

草稿

好腿只在草稿看得到

正草稿

其實我為了要不要讓她穿褲子煩腦了一下不過很快就穿上了看哪我好純潔！

配色稿

初版線稿

上面兩張就可以看得出來我目前線稿的利用方式，首先是參考灰階光影試畫來畫大面積的陰影，然後再參考線稿來畫上比較細的衣物皺摺等。

只有框沒有內部的線稿基本很難拿來畫圖，所以我都還是先畫上內部之後才擦掉這樣。只是現在凸起處的線我已經可以不用線條參考了，除非是形狀太複雜怕會忘才需要畫一下

這張衣服的結附近就滿明顯的，其實只有外圍有線條，內部的皺摺是直接上色畫出來的。我有時候會用深一點的顏色讓內部跟外框之間不要那麼突禿。像衣服這個case，它雖然也是只描外框但畢竟這個「線條」應該是會被拉扯進內部去的，所以我特別多選了一階比較深的顏色來加強內部的線感。

有個小撇步是，內部的線不要接到外框，這樣擦起來會比較省事，尤其PT修圖層範圍的能力實在是爛得……無以復加。

用這個方法畫出來的線稿會最後會長成這個樣子：

真是太喜感了！！XDDDDDDDD

至於為什麼要這樣畫嘛，其實就是我喜歡這個FU，沒別的原因了。

另外我有發現一個訣竅是，有些東西如衣物頭毛等，可以有一定程度的形狀容錯的物體，線稿可以不要太照著草稿描，畫歪就給它歪，想扭曲就隨手亂扭一下，然後不要做內部的參考線，因為上色時大腦會自己去修正。

最終上色的光影也許會跟外框的形稍微有那麼一點違和感，而這個違和感我覺得是這個風格很重要的一部分，有點像是3D模型加上法線貼圖，最後出來的結果會看見似乎表面有凹凸，但邊緣卻是平的那種感覺XDD

這邊的紀錄只挑幾個要講的步驟出來而已，其它還有幾張在相簿中：

作畫紀錄：牛仔IA

不過並沒有上次的IA那麼詳細就是了，畢竟我是之後才決定要寫的XDD

最後還剩一件事好說，就是背景的IA兩字是我手寫的XDDDD

用的是blur's  good brush的毛筆筆刷，效果很好捏～懶人度上比PT的還讚XDD

下張沒法做什麼預告，因為目前沒有預定。我想早點把雲電彩畫完，可是有點膩了沒啥幹勁……ヽ(ﾟ□。)ノ

Cloud.CyberColor: blue

阿藍醒醒！

這隻是本次的藍！！
概念是承襲綠色的泡泡下來這樣，只是從透明泡變成發（透）光水球了XDDDDD
說是水球裡面其實也沒設定有沒有水啦，幾顆水球各自解讀(?)




不用你說，我也知道造型很像……洨盯噹，一切都是意外，其實原本的造型是像死庫水那個樣子的，只是我後來把顏色反過來，就變成這樣惹（幹原來洨盯噹是穿死逆轉庫水的嗎！！）

這件的造型其實沒什麼好說的捏～～實在太簡單了XDDD 值得一提的是這隻是動作跟造型是最快決定的幾隻之一這樣。

上色重畫過一次，因為畫到一半上色的原理調整過，就推脆重畫了，反正這隻畫起來沒啥難度www

水球部分是只在painter畫了淺色的部分，然後再到PS去套上深色XD

然後這隻的完成時間是在前一篇的NJ春裝之前，所以一些後來才領悟到的東西還沒實作上。

背景嘛，因為電彩歷來的傳統是，一但畫過半數之後背景就要開始瞎搞，所以這張就讓背景流出來啦XDDDDDDD
原本周圍是噴了一大堆，後來覺得那樣實在太亂惹，最後還是就只留下這一些，點綴一下就好。

還有就是這張的LOGO我直接加了亮底。原本都是弄成半透明，但在這張深色底上效果非常差，未來幾張的LOGO可能也都會是這樣處理了吧。

然後這點不是因為過半，只是因為這次排定的順序使然，最後面幾張分別是藍、紫跟黑，無論是原本上還是這次的概念中都是比較重且深的顏色捏～所以後面就開始黑化。

下張紫色不確定什麼時候會開工，因為造型以及表現方式上有那麼一瞇瞇問題。

倒是黑色已經想好了，背景保證讓人嚇一大跳喔喔！還有之前的純黑實驗跟染色實驗讓我確定了電彩2012的表現風格。不過動工不會是近期就是了，根據歷來的系列史，可能是到下半年才開始XD 不過我希望是芥茉日之前能完工啦～～所以也不會拖太久ヽ(ﾟ∀。)ノ

NJ Spring Costume 2012

季裝果然還是要靠NJ！！

超長的圖XDD
正好可以不用縮，也不錯ˋ(°∀ ° )ノˋ( ° ∀°)ノ

先來說說為什麼想畫吧。

最早是我想從PT再度跳槽回PS，想說畫一個比較清爽的！要多利用圖層來畫！Amella的春裝感覺不夠力啊！這樣。

不過最後還是用回PT來畫惹＿ﾉ乙(､ﾝ､)＿



為什麼咧？因為我無論如何都無法用PS那個筆刷畫一些比較細或者比較銳利的東西出來，那樣讓我好難過，所以最後還是只能回到PTXD………

不過最後還是滿清爽的XDD 而且這張顏色我有稍微控制一下，只要調整過應該可以印得滿漂亮的，打算來個痛冰箱或是痛衣廚之類，或至少大圖輸出當海報ˋ(⊙∀⊙)ノ

這次的膚色刻意用跟以往也跟其它元素不同的選色方式，也就是直接往灰色跑去啦！！

結果來看很成功的壓掉我一直以來膚色太突出or太工口的問題XDD 而且這樣看起來超粉嫩的，清爽！

其它的顏色倒是跟原本差不多，深色往暗濃的方向過去，只是這次比較沒那麼暗，主要往濃的方向過去，看起來新鮮一點(?)。

然後因為原本是打算用PS完成的嘛，所以圖層分得很散，背後的藍花，上面的綠芽都是跟本體分開的這樣……嘛，PT當然也是挺得住啦，畢竟以前我的圖層分更多www

只不過這張的解析度超大的捏～高達6000x3000以上，就只是為了那個超長的綠芽XDDDDD

造型方面嘛，概念是花仙子……畢竟你也知道，NJ的春天形象一直都是很open的XDD

不過這次的草稿滿特別的呢，是直接從面開始畫

動作稿

下半身還沒想到怎麼畫的草稿

不過最後還是描了線就是，然後上色途中不斷把不需要的「內部的」線擦掉，這點現在比較上手了，畫起來比較接近想要的感覺XDD

上色時用的就是那個還是大塊大塊的草稿，所以其實造型可以算是邊畫邊想的（爆）。然後因為PS的手感很差，對於範圍的控制不太方便，初期整個就是卡卡大爆炸＿ﾉ乙(､ﾝ､)＿ 雖說PS控制範圍的本功很多，但筆刷本身卻不太好控制啊ヽ(ﾟ□。)ノ

胸前的那個東西究竟是什麼，我到畫完了也還是不曉得（爆）。你可以說它像是花蕊，這樣很糟糕。畫的途中我想到更糟糕的，那個形狀像是某個宮……不過大概也只我有糟糕到會這樣想吧，大丈夫だ、問題ないXDDDDDD

背景原本的打算就差不多是這個樣子，破碎破碎的……姑且稱之為漸層吧。

這部分是在PS處理的，我用了水彩含鹽筆刷……是說我找到的鹽筆刷跟PT的完全不同啊，這是已經灑完鹽的樣子，我原本是想找個像PT那樣一點一點手動灑的筆刷。也因此最後這個可以拿來畫斑駁完全是意料之外，這就是所謂歪打正著嗎XDDDDDD

在dA是有找到個鹽筆刷，不過它的使用規範（大至上可以戲稱為標準dA授權）有點麻煩，所以最後我是用了估狗來的隨意使用授權筆刷這樣。

其實我在打這篇文的時候才發現一些基本的問題，不過也沒救了就這樣吧XDD：
像是左腿不曉得為啥後來整條暗掉，看起來會怪怪的；然後裙襬開錯邊；還有就是右小腿是後來才覺得應該要是亮的，那樣她的姿勢看起來會比較……「穩」吧。

衣服下襬有改過，原本是打算整片散開的，然後碎成許多小花瓣，同時畫面有很多小綠葉在飛。不過畫到後來發現下襬散掉會變得很醜，不如直接把整個角色變成花比較好看。小綠葉則是背景畫成這樣之後再加變得很沒意義XDD 只是些煩人的雜魚點XDD

大綠葉則是一定要的啦，我的NJ春裝似乎一直都是綠葉、嫩芽之類的意象，偶爾加點花……不過看起來今年是唯一成功的花XDD

這張的眼罩因為造型一直橋不定，加上我瀏海畫錯邊了（太久沒畫了嗎囧），乾脆直接用頭毛遮住了，效果看來也不差XDD 不過NJ是不可能轉型成這樣的造型的！畢竟眼罩才是本體。

下篇應該是，補發，雲電藍吧……囧rz

PT+PS丟來丟去的染色畫法

標題很混亂，不過過程的確就是這樣子XDD
會想弄這個是因為，我一直覺得染色這種用什麼工具就用什麼方法的流程滿有意思的，可是painter實在是很難用這個。

不靠圖層就是要是用它內建那個染得不好看的tinting筆刷+其它筆刷，而其它筆刷比較對我味的就只有個數位水彩，但運筆方式也不是那麼跟tinting通用，要再多練一種我嫌煩。

不靠筆刷就是要靠圖層……算了吧，其實painter並沒有圖層喔，大家看到的那個只是因為怨念產生的幻覺喔(｀・ ω・´)

以下正式開始：

painter適用之染色畫法，非無線繪，純粹以有線上色為前提

首先在PS準備好：

一、填好原配色的圖層，混合模式為覆蓋overlay（以下稱顏色層）

二、主體範圍的50%灰階，normal混合（以下稱基底層）

（若要無線繪的話這兩個都不用了……不過在painter無論想要調整或鎖定圖層的範圍可都是件苦差事XD）

到PT後，在基底之上、顏色之下開新圖層，調成增值multiply（以下稱暗色1~n）。筆刷選用黑白兩色下去畫，純靠調整圖層透明度來控制深淺，看起來就會像是普通在上單層灰階一樣。

鎖透明跟pick up underlying color不要勾，勾了你就會知道為什麼不要勾XD

超出主體範圍也無所謂，但千萬不要去用什麼mask之類的鬼東西，效能爛到炸掉。

大致畫好了以後，如果是有場景的圖，這樣超出前景的主體範圍看起來一定很礙眼，這時候按住ctrl點基底圖層，會把它整個範圍選起來，就像在PS一樣：

第一層暗色，超出範圍了

點到暗色層去，ctrl+I來反轉選取（或直接去選單找invert select）

然後大力給它delete按下去，就可以殺掉那些超出範圍的部分了

PT之所以要這麼麻煩主因是為了那個resat值，如果鎖住透明度的話在邊緣會抓到疑似50%灰的顏色，讓上色時產生困擾，而用遮色片mask的話一來效能很爛，二來某幾代這功能有瑕疪，用起來很怪（怎麼怪我就不說了，反正有遇過的人就會知道了XD）。

第一層暗色畫好之後就多開幾層慢慢疊，圖層的設定都一樣是用增值，只是透明度可以依照想要的效果下去調整：

疊了第二層暗色的樣子

若要畫亮色的話，一樣開新圖層，選擇濾色screen，這樣就會只有白色有作用了，深淺一樣靠透明度來調整。要特別注意一下的是，最好先把整個圖層填滿黑色，不然會被resat抓到不乾淨的顏色。

亮色都畫好後就能丟回PS去把亮暗圖層們去背&染色。

到了PS首先要在每個暗色圖層下方都開一個白色的底，把暗色層的透明度都拉到100%（要記好每層原本是多少），然後合到各自的白底上去。

這樣做好以後就把各別的暗色圖層用色板去背法去背（詳細請自己google，現在很好找了）。亮色則是要先反白再進行去背，去完背以後再反白回來就可以了。去完背的所有圖層就可以直接用正常的混合模式，不需要再用增值或濾色（透明度記得調回來啊，不然全黑全白的很刺激XDD）。

去完背的樣子

然後就是為什麼要這麼搞剛的重點了……

按住ctrl然後點任一暗色圖層，會選取它的整個範圍，然後在顏色圖層之上新增調整圖層——這邊主要使用色相/飽合度——它會自動根據方才的選取範圍建立遮色片（如果有剪裁遮色片造成不好看的話就把它解掉吧）。這樣一來暗色的飽合度變化就搞定了，看是喜歡深色變濃還是深色變淺都可以隨手改喔XDDDDD

如果覺得全部顏色用同一種模式來變化會死板，可以多開幾層，然後用遮色片來限制在各顏色的範圍內就好。或者一開始的顏色圖層就把所有顏色分開，像這樣：

（顏色看起來變淡是因為我調過惹，不是因為分層的緣故）

顏色全分開也不用擔心總體的調整圖層會不適用，因為已經用暗色的存在範圍建立了遮色片ˋ(°∀ ° )ノˋ( ° ∀°)ノ。要針對各圖層的話就把調整圖層拷貝好幾個，然後用剪裁遮色片限制在各顏色的圖層就OK惹。

當然也不一定要只用這一種調整圖層，反正想調什麼就挑適用的那種來用，範圍基本就是根據暗色、亮色圖層的範圍，可以讓顏色的變化原則比較精準。

大前提來講，這是一個懶人方法啦，為了不想慢慢用手畫範圍而做的XDD。要是希望範圍不要這麼死只要改一下遮色片的範圍就好了，也很方便就是。

除了這個基本的飽合度調整外，還需要調整亮暗色的色相，要繼續用調整圖層或圖層混合就依情況跟喜好而定。總之範圍的選定方式就是利用「ctrl點選去完背的亮暗色圖層再以此建立遮色片」這樣。

當然還有更多要修的是一些細節，還有調得不好看的顏色得直接手動選色蓋上去，搞剛程度就跟所有染色的畫法差不多吧，這個方法的特色就只是能夠讓PT使用罷了ヽ(ﾟ∀。)ノ

成果大概像這樣

因為可編輯性保留很多，所以只要調點東西都可以亂玩，像是vintage、第二層暗色強化、分色blablabla大致上都能玩得出來www

對我來說這個灰階染色法的好處大概只有

一、保留修改的靈活性，我其實還滿在意這點的XDD 我檔案版本分得很細，連圖層也會分版本，所以這種能夠盡可能保留調整的方式還不錯。

二、畫超多色的圖時可以使用，像是去年的聖誕賀圖

背景就是利用染色畫的，因為這種情況下先畫好明暗再去調顏色會比較輕鬆一點……囧

不過目前改良過的上色方式其實多色也是比較能處理了啦……總之就是看情形應變www

至於我一直不想換成染色的原因其實也沒什麼，就是我選色的原則很跳痛，而且同色有時候還會依材質區分。如果想弄成跟原本一樣的顏色，要嘛是修範圍修到吐血，要嘛就用這篇全部拆開的方法，搞到一個檔好幾百MB（我現在普通的一個A4 300dpi檔就要150 MB起跳了耶囧）。

現在姑且解決了筆觸的問題，不過在調整顏色的過度搞剛問題（尤其膚色這種比較複雜的顏色）解決之前，暫時也不可能會換過去吧，即使這方法真的滿有趣的ヽ(ﾟ∀。)ノ

不過呢，如果怕案主很囉嗦的話，用這個方法至少比較方便修改ヽ(ﾟ□。)ノ

V家圖騰柱

with 夏綠蒂亂入XDD

因為這張也是謎爆了，只好再請成龍出來一次

說來這張的標題讓我很苦腦捏，因為大部分都是V家沒問題，偏偏多了一個夏綠蒂（或夏洛特、シャルロッテ、charlotte，隨便，反正這個單字我就是喜歡夏綠蒂這個翻譯XD），結果就變得不能直接掛一個V家的名上去XDD



先來說說靈感的來源好了。

我想應該是大宇宙的電波……哎，我是很認真的……事情要從上禮拜說起吧。

那天我一如往常地在附近的公園跑步，跑著，跑著，我突然想要畫一張這個↓

風格的圖，然後在我踏下下一步的瞬間——

我腦中就浮現這幅影像了啊啊啊！！ˋ(⊙口⊙)ノ

於是晚上我立刻就提筆開始畫，草稿異常地順利，不過上色拖了好久，也不知怎麼的就是沒幹勁XDD 最後拖了大概三四天才畫完，以這樣的作品來說算是……嗯，實在慢到不行惹。

當初那張Q版也才兩天吧，四隻捏~四隻，這張也才兩隻+三顆頭，就不知道在沒幹勁什麼XDD

算了這不是重點，重點是我要try一些東西，主要是上色的重練。

基於一些原因想要重新以科學方法(?)檢視一下我一直以來的上色過程，主要的檢討點在於不同深度暗色的位置分佈。

因為我發現我的上色原則其實跟アニメ幾乎一樣啊，也就是暗色可能有個兩三階，但亮色就只有高光而已。但我實際的上色並不是這樣上的，我不是刷完第一暗色之後，就只在其範圍內畫第二暗色……以此類推。

我實際的上法有點……腦殘。我先上完第一暗色之後，會拿第二暗色重覆大部分的面積來加深……這樣根本沒意義啊XDDDD 而且還會讓邊緣變得很銳利，加上立體感變弱。

而這張就是比較堅持住新原則來畫的：第一層暗色用來刷出基本的形，或者表示前後關係；第二暗色基本上只能在第一暗色的既有範圍內，用來把一層顏色不夠區分的前後關係劃分清楚。如果兩層還是不夠就再來個第三層，或者用做occulusion。

最後亮色的話嘛，之前看板娘那張是故意弄得比較平滑（沒太多高光），這次想試試看油亮一點，所以就在邊緣全加亮了，而且也上很多高光，果然這個油亮原則還是沒什麼問題呢。

這次另外試的東西是線稿存廢問題。根據Q版那張的經驗，有線稿的速度是無線的兩倍以上，直到前一張為止從無線開始的方式都還是快不起來，所以這邊就又先畫線了。

嘛，其實我一開始就有注意到有我想要的風格，線其實什麼時候畫都無所謂，只有光影的正確與否影響較大。然後之前方向都有點不太對，總之現在終於抓到方向，所以線稿跟以前一樣留著倒也無所謂。

有了經驗以後線稿是先畫後畫其實都能夠抓得住那個只描與視線垂直的輪廓的感覺，所以就把線稿又弄回來了，畢竟速度差很多（雖說這張圖騰本身還是慢得誇張，不過之後的速度倒是很快）。

而有線稿還有個好處是，用色即使花一點也不會有妨礙。這點我不曉得問題是出在哪，至少目前還沒找到，總之我畫無線或淡線的話顏色不能太花，否則光影就無法掌握了。

那為了多抓一點感覺，後來也把舊圖拉出來練了一下這樣：

鬼島2P色

這隻2P色就不是很成功，還沒抓到真髓（鬼島這個角色就等下次再提吧，或者大家去考我噗浪的古也找得到……只是實在有點古了就是XDD）

所以之後又來了3P色

這次就比較OK了捏~開始抓到感覺。
這幾張同時也要是把配色的感覺重練一下。

被拿來搞過好幾次的Amella

既然要特訓看板娘就是得被拖出來的YOHA，這邊已經比較能夠穩定控制想要的方向。

所以試著來BOSS一下，逆光NJ！

結果失敗了＿ﾉ乙(´・ ω・｀)＿

果然逆光不是那麼好搞的。不過後來工作圖上有抓到逆光的一些……就稱之尾巴吧，反正就是那種感覺(???)。

逆光或頂光也是要用這個重練過的上色原則才能畫得好的，實戰就等下次有畫閒圖再說了吧。

最後再提一下線稿，我這段期間的研究也有發現我的目標風格，如果是粉淡色+細黑線的效果也有不錯的效果。不過我喜歡且擅長的是比較重的顏色，要如何轉換就得再花時間去研究了XDD

還有線也會嚴重影響整張圖的感覺，線細會變清楚、銳利；淡會整個變輕；粗會變鈍變糊；黑則會整個沉下去(?)。所以為了在重量與清晰度之間平衡，粗細與黑淡必須要先「設定」好才行。

其實我還真的不知道標題要取什麼好

許瑩X馮香

其實我也不知道究竟為什麼會畫這張，所以就請成龍出來摸一下頭好了

不知道多久之前曾在噗浪提過，不幸被作者看到然後被點名，就只好畫惹ヽ(ﾟ∀。)ノ

這梗好像是鳳神醫第一集的時候的玩意了，事隔多年終於還是畫出來。要說的話相關作品(?)還有一個馬桶上的葉(ry)，不過這個目前已經沒什麼幹勁惹，就暫時再放一下吧XDD

喔打到這邊想起來，我原本要畫是因為某條魚說他要寫blablabla，結果後來寫的也無關，幹！騙我！

圖我本身是畫得滿HAPPY，不過途中發生過很多對未來(???)的離奇阻礙，且聽我慢慢道來＿ﾉ乙(､ﾝ､)＿



首先我想試一下上一張Toph背景的上色手法，而且是應用在人物上，結果失敗ヽ(ﾟ□。)ノ

然後我也想回味一下毛筆筆刷，結果失敗ヽ(ﾟ□。)ノ

再來好像還有一個什麼東西我想試忘了，反正也，失敗ヽ(ﾟ□。)ノ

先說一下毛筆吧，主因是解析度太高，那個筆頭的質感出不來，尺寸太大的話會很LAG（都I7了還LAG painter你沒救了啦），而且這張顏色不適合那種輕輕勾邊的毛筆輪廓，所以最後作罷。

重點的背景來惹。Toph那張的背景我一直都滿喜歡而且好像也滿上手的，所以想說看能不能把人物這樣畫，結果看來是不行。試著找出原因，我發現是因為那FU的背景基本上是單色剪影，但人物並非如此，所以無法通用。

緊接著，另外一個流程上的問題來了。

我現在的畫法是一種顏色一種顏色輪流上，先把各色都上個大概之後就描線稿，然後再繼續畫細。這樣的流程在這張有什麼問題呢？

首先就是這張的色塊面積都差不多大，簡單來說就是我除非完成不然完全沒有辦法在途中預覽可能的成品。

這個問題的發生原因可能是在於我現在大致上算是無線繪的畫法，卻沒有先畫上大致的色塊使然吧。

不先畫上大致色塊的原因是，那樣會修邊修得很辛苦，因為painter的橡皮擦實在太爛了，但我不想也不會整張圖只有單一圖層。而不先填色的原因是因為我現在的線稿是在上色到一定程度後才會生出來，也無從填起＿ﾉ乙(､ﾝ､)＿

這個色塊面積差不多的情況還造成了另一個問題，就是光影不容易掌握。雖然我現在會先畫個大概的半賽璐璐圖層來作參考，不過仍然不是那麼方便，原因就像前面講的一樣，即使有照著參考畫，我還是得到了最後才會知道成品究竟如何。

畢竟我其實並非真的要畫無線繪，只是我明確地注意到，先有線還是先有色對我的用色及用線會有不小的影響。而先色後線的風格是目前作畫的目標，所以我就算先用大色塊畫個大概最後還是得參考草稿，那樣橋邊的情況下只會變得痛苦。

之前有想過是不是全體先用肉色畫完，再蓋上其它顏色直接對照光影來畫。不過這樣說真的好浪費時間捏ヽ(ﾟ□。)ノ

兩種常見的解決方案，一是顏色分層鎖定透明度。我說過很多次這功能在painter有跟沒有一樣XDD 要嘛是開了 ，然後resat在邊緣時會抓到黑色，要嘛是開了，把resat開到100，然後就失去用painter的意義惹。

另一種是時下正夯(?)的染色畫法，也就是明暗跟色彩分開來畫。這看起來是最佳解了，可是這樣畫出來的膚色就是不對，而且這樣painter的resat也等於沒意義了啊＿ﾉ乙(､ﾝ､)＿

總之我現在很需要許多PS的功能，但也很需要PT的resat值，然後就卡住惹。

目前我想不到其它的解法，有沒有人可以幫我想出第三種解……ヽ(ﾟ□。)ノ

Toph

降世神通的豆腐

呃，其實是Toph，反正發音很像XDD


片中的諧音哏是Tough，不過我第一次聽到時一直懷疑是豆腐，所以就讓我稱她為豆腐吧，這樣也比較有萌點不是嗎。


最近在補完降世神通第一部～～或者更正確的說是降世神通：最後的氣宗，的動畫ヽ(ﾟ∀。)ノ

然後我終於在第二部也就是Legend of Korra開播前看完+畫完這張了XDD

還沒補完到登場那集就先被捏到她的身份&登場了，但第一眼看到這角色還是超驚豔的，狂氣又有點天然呆！！而且還是偽正太！而且還內建裸足屬性附加穿鞋就會弱化的設定！！！━━━━(ﾟ∀ﾟ)━━━━ !!!!!

噢，我冷靜一點為沒看過這部的人說明一下好了XD

降世神通是05~08年間的美國動畫，它把亞洲各種文化的宗教觀跟中國拳法還有歐洲四大元素的說法全混在一起做出一個架空世界，劇情基本上是子供啊青少年向的，差不多就是跳跳那套再減一點年齡，不過我最近比較愛看這種，事實上也滿好看的XDD

我看上的點是在於它的武打動作很真實，一直有所耳聞但沒去看過，直到去年登入中才開始看。不過既然是登入中嘛，這個補完就沒什麼進度可言，一直到了現在才終於看完XDD

而原作中這個Toph是個盲人，但可以藉由聽覺還有地面的震動來感應周遭事物的動態，不過如果穿起鞋子來或者腳沒著地就會減弱感應能力哈啊哈啊。

其它關於這部動畫的詳細可以直接看一下WIKIP（要小心捏很大），或者直接去抓動畫來看吧XDD

這張圖其實波折不小，最早的構圖跟這張差很多XDD 除了概念上的天地魔鬥的架勢沒有改過以外（爆

原本背景是土塊爆起來，不過後來發現一堆人都畫過那樣的背景了，而且加上我最初用的顏色印象上擔心會變得像genzoman的版本，索性改掉惹。

然後骨架也是幾經修改，目前看到的雖然姿勢沒有大改，可是整個角色除了臉差不多都重畫過了XDDD

角色部分的上色有在justin實況，有興趣的人可以看看，大致上就畫到角色主體的光影完成（剩頭毛與配件）。

背景的上色嘛是嘗試了一些以前不怎麼用過的筆刷設定。我一直以來都是用painter的tinting basic round來作畫，需要各種不同的筆刷或，呃，畫材，就是直接改變resat、opacity、grain、min size或者以前常用的有框筆頭，來模擬這樣。

我近期比較習慣的配法是grain小於30，opa與resat都在40~50之間浮動。這樣畫起來會感覺比較溼（至少搭配我習慣的運筆方式會有這樣的結果），顏色也很厚。

不過這張的背景需要那種輕薄脆片的矇矓感，又厚又溼的筆刷顯然不適合。

所以我用從最近新線稿的畫法學來的經驗調了以前沒用過的設定，也就是resat 70以上，opa30以下，兩者合計差不多一百的筆刷

以我的手感來比喻的話，resat影響的是顏色的厚度，opa則是筆劃的輕重。這樣的比例正好可以薄一點輕一點，但又不會輕薄到像是描線用的設定（resat100，opa70以上）。

然後就是一筆一筆慢慢刷出那個質感來的苦力工作了XDD

這也是我第一次調整紙紋設定～～要畫大力點紙紋才會清楚，一筆內重複畫過的地方則會被蓋掉，掌握這個原則後就比較能控制紋理。至於紙紋的設定我還沒深入研究，目前只知道可以調整紋路的清晰度與尺寸。

至於這背景到底是什麼東西其實我沒仔細去想XDD 只能說看起來像遠山，不過以尺度來說應該是土壘之類的東西吧。兩者其實也都說得過去啦。

然後作畫途中我也發現我比較愛的場景果然是這種樣子的啊，充滿了矇矓霧氣的剪影、看不見物件觸地點，而且空氣濃重再加光圈大(?)，還有一點點逆光。有空來找一下這類表現方式的技術及應用文章看看吧。

下一張沒意外應該會是雲電藍ˋ(°∀ ° )ノˋ( ° ∀°)ノ

Cloud.CyberColor: green

油亮亮的小綠綠！

同一天發了黃跟綠，其實不是我作畫神速，只是我居然忘了發佈黃orz


本次的綠比較特殊，或者該說從綠開始之後的藍、紫都是這個方向了ˋ(°∀ ° )ノˋ( ° ∀°)ノ

就是咧，我一直想畫的所謂軟體cyber，所以這張的概念是一些綠色系的圖示與介面，所以很沒有科技線條，因為現代的圖示其實就沒什麼所謂的科技線條了。不過幾何圖形看起來會比較新，所以主要還是用簡單的幾何圖塊來造型。

背景則是因為方塊我已經看膩了，上張就已經改成太陽紋，這張則是改為用swhirl了XDD

另外邊框也拿掉了，因為覺得也沒必要留，主要是那個方塊的範圍就對了。而且拿掉顯然好看很多，以後的幾張也不會把框加回來，但未必都會是這張的表現方式就是。

這張比較值得一提的是透明的表現手法。

上一張橘色也有透明，不過成果不太好

後來參透原因是線稿沒有蓋在透明色之上，所以這張就把線稿都獨立開來了，看起來效果好很多。

我想原因是這樣的，透那個啥的有兩種，一種是透光，另一種是透明。

透光的話只會看到模糊的輪廓跟透光物體的顏色，這也就是橘色最後出來的結果。主因就是被遮物的輪廓不夠清楚。

而這次把線稿獨立出來，這樣就可以保持被遮物的輪廓，即使顏色都被透明物遮掉了，但「看上去」會有透出來的感覺。

接下來的藍色也是有一點點透光的概念（雖然它其實是發光啦），也許這兩張的實驗結果可以派上用場ˋ(°∀ ° )ノˋ( ° ∀°)ノ