龍騎士娘

抖拉固n～

其實我原本想縮寫成龍騎娘，不過很快發現這樣會造成一些不必要而且非常可怕的誤會，所以還是寫龍騎士好惹＿ﾉ乙(､ﾝ､)＿

總之呢，就是張測試XDD

試的點有：

1. 兩種上色法混搭實戰
2. 改良式上色法的實戰
3. 順便觀察一些其它東西

第一點呢，就是接續前一篇PFSR提到的那樣，背景用染色畫法，主角用原本的改良式畫法（好繞口ヽ(ﾟ∀。)ノ）。

前一篇塗鴉性質還是重了點，所以算不上實戰，這張就再來試一次，看來效果挺好的。其實我原本擔心背景這樣會不會太不搭，因為我以前背景一直就是無線繪，但是選色原則跟前景的主角一樣。而改用染色的話連選色原則都會不同，所以我很擔心會不會不搭XDD

不過看起來還好，果然選色原則沒什麼影響，主要還是配色問題吧。想想也對，不然我的膚色早就爆炸惹。

我染色的灰階是在PS畫的。PS上色改用啥都沒勾，只調低透明度的筆刷後比感壓流量筆順手多了（雖然一直高速抽筆有點傷手就是惹……），所以就把以前我換PT前在PS的畫法整套丟掉換新惹ヽ(ﾟ∀。)ノ

不過我還是不喜歡手指工具跟那個畫家筆刷XDDD

第二點的改良式上色，我發現問題的根本在哪了。

之前就提到過配色比較花的話畫起來會卡卡，但其實這是錯的，真正的原因是對那個構圖產生的光影熟不熟。

因為上圖的IA，配色也夠花了，但我在畫的時候沒碰上什麼問題。因為這只是普通的站姿。

可是上圖這張，還有本文開頭那張就會卡卡。

所以我才認為主因其實是對那畫面的光影掌握不熟所致。

其它證據(?)還有即使我先畫過粗略的光影規劃依然沒有預期那麼大的幫助。另一件則是一旦完稿過的圖，再開來塗鴉做練習的話就都很順，這大概是因為比較熟了。

有想到一些避免法，像是讓角色盡量穿素色衣服，或者……提高露出度（爆）。因為這兩個方法都能夠讓角色每塊顏色的面積大一點，理論上會比較好掌握……不過素色也不是那麼好用啦，因為像馮香那張其實也滿素的，但軀體的部分從中間分開了，所以一樣不很好掌握。

至於露出度絕不是萬能解，就不考慮了XDDD

所以無法避免，就該來想想解法。解法有……

一、畫兩次ヽ(ﾟ□。)ノ

二、先用單色畫一層，再把其它顏色依據光影蓋上去。

三、比照我畫賽璐璐的方式，一開始把把全部顏色都畫上大略的光影再下去刻細。其實這應該也是最正途且最實際的解法吧囧

看看我的作畫流程

IA作畫紀錄

其實我都不這樣做的XDD

所以可能這是問題所在之一吧，總之下張開始trytrylook。我之所以一直沒有用三的方法是因為那樣不能大力撇讓我覺得很煩XDDDDDD

至於二嘛……我是擔心顏色會比較髒，畢竟這樣塗上去是會混色的，不曉得會不會變得不好看。

不過顏色我在畫的時候其實還有分成很多種……一種我把它叫作底色，也就是膚色、髮色以及衣服的主要結構部分。拿文首圖來說的話，這張的主要結構就是黑白紅。

皮帶、扣子、帽子飾品之類的我把它們叫配件色。這類顏色是等底色大致畫完，才在上面蓋上配件的基本色，然後開始畫。

最後一種是圖樣色，就是花紋啊、滾邊之類的，這些顏色是在所有的東西都畫完後才會蓋上去，通常會直接混進既存的顏色來製造明暗效果，不會太去在意基本色，因為這些東西的面積都很小，而且它的屬性是「依附」在其它物品上頭，如果太鮮明會很跳痛。

然後光影上，我發現我掌握整體光影的根基在軀幹與雙腿，其它部位不太影響我的判斷XDD

所以上色有這些分類跟順序的話其實要一開始就都弄好也是很麻煩的啦……＿ﾉ乙(､ﾝ､)＿ 不過至少應該把軀幹的底色都一口氣先安排好，才比較方便之後的作業。

之前提過的賽璐璐經驗可以幫上忙，不過顯然我現在還是沒法很穩當地照著這個原則走就是惹。這張龍娘的問題在於光影規劃畫得太亂與太漸層，現在知道還是要畫成賽璐璐比較幫得上忙XDD

下面是繼續我之前一直說的，只畫外圍輪廓的那個FU的研究。

根據這幾個月來的經驗，還有看一些別人的圖，我發現有兩個原則：一是圓面就要有投影，二是複雜凹凸面就只畫陰面效果咔好。

拿龍娘來講，軀幹的FU就不太明顯，因為只有陰，可是它算是個圓柱……也就是不會有什麼明顯的面與面的光影產生，而沒有面面分明就沒有FU，這是很早就發現的一個原理。

相對於紅色的腰，腿上兩片金色的護具大致上只有畫陰而沒有自體投影，不過這樣光源就表達得還算清楚，而且也比較有FU。而她左臂的袖子就滿成功的因為面面分明，左胸部份雖然圓滑但有影子也就還OK。

啊像腿是怎麼畫都會難有FU的，因為……它就是一根圓圓的，沒了＿ﾉ乙(､ﾝ､)＿ 不過看手臂這樣彎起來還挺有效果的，以後腿也可以比照處理看看。不過動作這些又是構圖的問題惹。果然一切都是環環相扣的捏～～ヽ(ﾟ□。)ノ

其實還有個隱藏的三吧，就是一個立體物件一種顏色比較好。滾邊、花紋與平面單色配件之類會一定程度上打消這個效果，如果真要用的話最好就是……不要描邊，不過如果弄得太極端就會變得跟無線繪然後進PS直接圖層混合筆劃沒兩樣了囧



最後提一下之前忘了要找什麼找到的一個PS神秘功能：
Adobe Photoshop CS5 * 圖層不透明度和混合
這個超方便的XDD

可以在圖層已經有遮色片，或者本身透明度不是100的情況下進行非破壞性的打洞，效果就像龍娘翅膀膜上的洞洞，因為翅膀膜是半透明的且蓋在外框(?)上，如果直接遮色片+筆劃一定會爛掉，但是用這個方法就能很簡單地辦到了ˋ(°∀ ° )ノˋ( ° ∀°)ノ

pixivファンタジアSR 人設與第一章的圖之一

ㄏㄏㄏ名字可以自己取耶！

我也不曉得為什麼要用大中天梗，大概是正好合用。（啥）

pixivファンタジアSR (ぴくしぶふぁんたじあそーどれがりあ)とは【ピクシブ百科事典】
這邊有PFSR是啥的說明

或者這個
PFSR/plurk交流所 (◆PFSR) 在噗浪
好心人士開的噗浪也有中文說明

我也是第一次參加，也不知道要怎麼解釋，所以我就不去解釋這是什麼了ヽ(ﾟ□。)ノ

先來張我角色的人設圖

人設的pixiv頁面

我好像很少把人設圖這樣公開的捏～真是一種羞恥PLAY(?)。其實我很多圖都會先畫人設還有一些習作什麼的，只是基本不公開這樣XD

我最早其實是想要畫男角的，人設也做好了，這件原本是男裝呢。

…………欸我是說真的啊XDDDDD

不過我實在很不想要沒有女角，所以我就試著把設定改為……兄妹，衣服穿一樣因為我懶。

不過呢不過咧，看這幾張圖就可以知道，哥哥最後不見惹優！ヽ(ﾟ∀。)ノ

所以我們就把重點放在剩下來的妹妹上好了……不對，既然設定上哥哥就不存在了，也就沒有妹不妹的問題了吧ヽ(＊゜ー゜)ノ

一開始的設計就只是想要一頂沙漠兜帽（聽起來很有道具的味道吧！），然後要坦胸露背，所以當然是男角（without纏胸布）囉;-)。當然我後來發現如果讓女角加上纏胸布這也是一個很棒的造型XDD

最初的設定是可以在沙丘上衝浪，不過那樣我覺得有點無聊，後來想到沙漠動物大部分都是住地下的，就把這點演化論的勝利(?)搬來用好了，於是就成了吐槽滿點的可以在沙裡游泳XDDDD

我原本有設定是一個叫做砂ダイバー的民族，游沙是祖傳特技，不過後來查了查，這類民族好像都要附上一個民族設定比較好，我的日文程度寫不出這麼多東西，也懶得去設定這麼多，於是就變成只有一個角色了，技能來源什麼都不提～～

其實這樣也比較自由啦，一開始設定得細，如果後來開始玩的時候反而綁手綁腳就糟了XDD（這是我個人的情況，我也很喜歡看其它角色寫得很詳盡的身世背景XD）

不過我發現我連這角色的性格如何、她的目的等等都沒寫啊。雖說我覺得其實不重要，反正就隨著故事進行慢慢畫，慢慢塑造出這個角色來也是一種玩法吧。

但這兩點漏掉的話難免會有點難以親近(?)，所以我火速又畫了一張，也開始試著交流一下XDD

應該要先說一下各種元素的來源
角色 、怪物、背包
通通是借來的XDDDD
這張圖的故事(?)設定也麻煩直接點去pixiv看吧ヽ(ﾟ∀。)ノ

背包是原本就預定要畫一隻，因為實在很趣味wwww 而且也想跟人借角色畫畫（我認為所謂交流應該是指這個吧？XD），於是就上噗浪那個交流所徵到旅伴了ˋ(°∀ ° )ノˋ( ° ∀°)ノ

有人也在玩的話也歡迎來交流，單純交互畫個角色也好，國藉隨意XDD

這張嘗試了一些新東西……是說PFSR的圖都是在嘗試新東西啊，幅度還比電彩來得大，是因為我覺得風格不必要統一的關係嗎XDDDDDD

這次試著把兩種極端畫法用在一起：
角色是先用PS無勾選任何選項、只調低透明度（50%）的圓形筆刷畫線；
上色就丟到PT直接塗色（還是要說新的膚色選色真不錯XD）；
但背景也是在PS裡面用跟線條同一種筆刷畫，而且是無線繪染色。

會這樣嘗試的遠因是我以前看過雷霆戰狗的訪談，提到把精緻角色放在較鬆散的背景上的媚力。所以我從那之後就一直試著往這個方向前進，不過看來是一直抓不到要領。

主因是我的角色相對於背景畫得過度精緻。看雷霆戰狗的電影會發現，它實際上角色與背景的對比根本沒誇張到背景足以用鬆散形容的程度，但我這就真的是鬆散了，而且散得味道不太好。

所以我後來把角色也變鬆散……不過這是個錯誤的決定，就不多提了。我有大致發現一種解法，就是把角色畫成賽璐璐，因為這麼一來角色就是雖然看上去是精緻，但作工上並不精緻，所以不會有那個衝突感。這也是大部分動畫的作法。

霸特！！即使如此我仍然沒找到一個自己滿意的夠鬆散的背景畫法XDDDD 也不曉得要怎麼跟我的角色搭配，或者是把角色修改來配合背景才會好看。

然後說了三段，終於要來提到近因了！最近看了legend of korra才發現這才是我要的搭配法，以前其實就有看過不少這種像是concept art完成度的背景，但直到現在才留意到可以這樣搭配！！ヽ(ﾟ∀⊙)ノ

正好我角色改過的現行畫法其實也算是一半的賽璐璐，想說應該可以搭配得還不錯，就試了一下。

至於為什麼背景要用染色呢？
一、因為染色在畫灰階時比直接畫彩色更容易有矇矓感，而這個感覺是我要的。
二、因為我畫染色基本顏色都會比較灰，但對比很夠，正好跟顏色比較濃，但對比稍低的角色可以區別一下。
三、不想成為老狗總要學些新把戲

染色只拿來畫背景的好處還有一點是，相對於角色背景多是一次性熟不起來，顏色一多的情況下不好控制光影，染色的話就沒這個問題了，而且是在PS作業，就算有問題還能一直開圖層疊上去。這張其實背景就多開了好幾次圖層拼命疊，果然以透明度來調色而且不求輪廓精緻的話這是個很快速的方式wwww

當然角色的精緻度多少還是有配合背景降下了。首先就是那個線條，拿前一張IA來比的話就是掉粗化很多XDDDD 而且我也沒有依照「只描最外圍」的原則來描。上色的層次與混色的精細度也是比不上IA（這張應該是我目前畫得最精緻的一張角色圖惹囧，就都拿它來比吧），因為若是畫得那麼精緻的話會跟背景搭不起來，在背景暫時還拉不上精緻度的時候就先用這種方式來調和吧www

不過這張若是畫得那麼精緻其實感覺也會跑掉啦，看看那個IA一整個很靜態，這張我就是希望有那種逛奔到很混亂的感覺XDDD

其實整個PFSR沒意外應該都會是這種比較散的畫法，像人設那張也是，因為我覺得不這樣就不奇幻了……囧。我慣用的畫法太乾淨，畫科幻或現代很好用，用來畫奇幻就會變得有點像2000年代流行的幽浮奇幻（我自己亂取的，總之就是指日系那種長得像飛碟內部的古代遺跡或魔王城XDD），不過參加PF我希望畫有點髒亂的那種典型奇幻FU，正好就拿來練習一下吧ˋ(°∀ ° )ノˋ( ° ∀°)ノ

說到弄髒，最近把圖弄髒得比較有心得了。最早是從Toph那張的背景開始吧，後來發現要弄得夠髒果然還是要用PS才方便啊，有圖層有各種亂七八糟的筆刷，容易髒也容易清理。尤其之前為了畫NJ春裝找來了幾種splash筆刷，後來又碰巧得知blur's good brush這個神擴充，所以我就開始把圖都弄得好髒了！！ˋ(⊙∀⊙)ノ

果然畫場景不多加特效不行，太乾淨看起來會像在異次元或飛碟遺跡裡面，如果是畫我的電彩、季裝或一些solo圖之類的系列是很合用，不過場景絕對不適合，因為世界上沒有那麼乾淨的地方（聽起來好像飛碟奇幻RPG魔王會講的話對吧）。

大致上會往這個方向前進過去，之後幾張再繼續強化ˋ(⊙∀ ⊙ )ノˋ( ⊙ ∀⊙)ノ

最後還是要說一下歡迎也有參加的人來交流XDD
至於第一章還會不會有之二我就不知道惹，時間上看來應該是不會有了wwwww

牛仔IA

咿啊小姐有塊地呀～咿呀咿呀唷～

其實我原本也想打狙い撃つぜ！不過後來還是覺得用咿啊咿啊唷會比較有梗XDDDDDD
我早就想拿她的名字來唱這句了呢！哼！

先來說說這張圖的由來。

前幾天我去買午餐，走在路上……突然就覺得IA很適合牛仔裝，所以這張就出現了。

原因好像跟圖騰柱很像呢呃～ヽ(ﾟ∀。)ノ
順帶一提，那天我吃的是咖哩德式香腸義大利麵，不曉得有沒有什麼關係(????)。



服裝的設計參考了一些官方的元素，像是帽繩的釦子、褲套(是叫這個吧？)上的圖樣等等，還有最重要的官方三原色XDD 就灰、黑、紫紅三個，尤其帽子用這顏色真是意想不到地好看，官方配色超神的！！

其它的黃色部分是我覺得咿啊主要印象之一是黃色，所以就用了。

這張用的是綜合了近來所有全新改良（別吐槽語病惹ヽ(ﾟ∀。)ノ）的畫法，重點有：

• 線稿回歸，但處理方式改變（後述
• 注意每階顏色的範圍（最近幾張以來一直在改進的點
• 注意對比，還有深色的飽合要夠高
• 用新調的blender筆刷來修漸層
• 膚色的暗色改為加進灰色

讓我倒著說明回去吧！

首先是膚色，之前我深色一律都是升飽合，像這樣

升飽合的膚色

雖然看起來氣色很好，但是搭配我的筆觸會變得……太工口。很多時候我是要清爽的捏～～一直都這麼工口可不行，筆觸這一點不是一下改得過來的（其實我也不想改啦），然後既然最近是色彩強化週(?)，我就往選色的方向改過去好了。

抓了很多圖來偷看顏色我發現，深色加入灰藍可以增加清爽的感覺，同時也可以強化我希望的那個「模糊感」，這個模糊感用來搭配我只描外圍輪廓是最理想的方法了（不過這張沒那樣畫，因為這張的目的不是那個），所以我膚色首先就往這個方向改去。

但如果是只有加灰色的話會變得很可怕，而且變得……平面吧，雖然我也想畫得平面一點，不過這張的目的也不是那樣，所以就在第一層暗色與基本色之間加入了比較濃的過渡色，顏色差不多是我原本的第一階暗色再飽合一點這樣，結果看來挺不錯的，而且還有一點偽水彩的FU捏～

而影子裡面的膚色則是把過渡色降一點點飽合直接當第二階暗色來畫，用painter混起來的效果是挺好的，正好很像是受到來自地面的微弱反光照射的感覺。至於occulussion色還是一樣，把飽合衝超高這樣。

膚色這個畫法其實跟我之前發現的一點有類似的原理，就是第一階暗色選低飽合，第二階&過渡色（←尤其是這個）選高飽合的話，加起來就正好變成暗部放掉的感覺，不需再特別去修什麼，而且也不用事後再選一次灰色去壓掉暗部……只是我最外圍還是有用occulussion色跟背光強調出輪廓來就是了啦，畢竟我比較喜歡這樣的感覺XDD

blender的部份嘛，主因是我之前在試筆刷，把原本的設定調丟了……orz 不過ㄙㄞ翁溼馬胭脂妃服塞翁失馬焉知非福，最後是發現了兩種筆刷搭配幾種紙紋很ウルトラハッピー！

首先是我最愛用的detailed blender，筆頭只要在平頭跟中間凸圓的兩個之間切換，就可以從單純的變模糊，變成把顏料拉長來修細節或假裝成水彩。因為只要點個筆頭就好很方便XDD

另一個是grainy water，預設設定。這個筆刷因為是flat cover所以筆觸會很明顯，而且顏料拉很大，如果搭配一些特定的紙紋畫不同的材質非常方便。像是我搭simulated woodgrain來畫皮革、woodgrain來畫牛仔褲這樣。

當然這兩種都可以有一個共通點是能夠用拉扯力比較強的方式來使用，修occulussion色以及影子內的陰影挺方便的。

然後這邊說一下牛仔褲的質感怎麼畫吧……首先去找牛仔褲的刷色教學來看，看完就會了（認真）。

底紋我主要是把tinting basic round的改成有紙紋，然後找個橫向的紋理高resat低opa輕刷出紋路。

然後是那個白白的感覺，牛仔褲那些紋路是長在皺摺上，所以把皺摺加得特別亮一點就會有FU，再把blender的opa降低，對整件褲子依照紋理方向刷幾遍。刷過以後白色會跑掉……沒關係，重複幾次這段的過程，多次以後感覺就會出來了XDD

要注意的是暗色也會被刷跑，修補皺摺形狀的時候筆劃方向要依照布紋方向才會正確。當然要記得加幾筆凌亂的筆觸才不會變得死板。

對比、深色還有範圍就參考前幾篇吧，這邊我懶得再打一次惹＿ﾉ乙(､ﾝ､)＿

最後是線稿的回歸……前一張的NJ春裝就已經是這個方式（而且那張我是用PS畫的讓我回到PT感覺進步了十年功力），現在比較確定過程所以現在才來說一下。前一項的blender筆刷也是一樣。

這邊就來一下作畫紀錄吧～～好像上次用到文章來寫作畫紀錄也是IA的圖，真是太神奇了咿啊！

草稿

好腿只在草稿看得到

正草稿

其實我為了要不要讓她穿褲子煩腦了一下不過很快就穿上了看哪我好純潔！

配色稿

初版線稿

上面兩張就可以看得出來我目前線稿的利用方式，首先是參考灰階光影試畫來畫大面積的陰影，然後再參考線稿來畫上比較細的衣物皺摺等。

只有框沒有內部的線稿基本很難拿來畫圖，所以我都還是先畫上內部之後才擦掉這樣。只是現在凸起處的線我已經可以不用線條參考了，除非是形狀太複雜怕會忘才需要畫一下

這張衣服的結附近就滿明顯的，其實只有外圍有線條，內部的皺摺是直接上色畫出來的。我有時候會用深一點的顏色讓內部跟外框之間不要那麼突禿。像衣服這個case，它雖然也是只描外框但畢竟這個「線條」應該是會被拉扯進內部去的，所以我特別多選了一階比較深的顏色來加強內部的線感。

有個小撇步是，內部的線不要接到外框，這樣擦起來會比較省事，尤其PT修圖層範圍的能力實在是爛得……無以復加。

用這個方法畫出來的線稿會最後會長成這個樣子：

真是太喜感了！！XDDDDDDDD

至於為什麼要這樣畫嘛，其實就是我喜歡這個FU，沒別的原因了。

另外我有發現一個訣竅是，有些東西如衣物頭毛等，可以有一定程度的形狀容錯的物體，線稿可以不要太照著草稿描，畫歪就給它歪，想扭曲就隨手亂扭一下，然後不要做內部的參考線，因為上色時大腦會自己去修正。

最終上色的光影也許會跟外框的形稍微有那麼一點違和感，而這個違和感我覺得是這個風格很重要的一部分，有點像是3D模型加上法線貼圖，最後出來的結果會看見似乎表面有凹凸，但邊緣卻是平的那種感覺XDD

這邊的紀錄只挑幾個要講的步驟出來而已，其它還有幾張在相簿中：

作畫紀錄：牛仔IA

不過並沒有上次的IA那麼詳細就是了，畢竟我是之後才決定要寫的XDD

最後還剩一件事好說，就是背景的IA兩字是我手寫的XDDDD

用的是blur's  good brush的毛筆筆刷，效果很好捏～懶人度上比PT的還讚XDD

下張沒法做什麼預告，因為目前沒有預定。我想早點把雲電彩畫完，可是有點膩了沒啥幹勁……ヽ(ﾟ□。)ノ

Cloud.CyberColor: blue

阿藍醒醒！

這隻是本次的藍！！
概念是承襲綠色的泡泡下來這樣，只是從透明泡變成發（透）光水球了XDDDDD
說是水球裡面其實也沒設定有沒有水啦，幾顆水球各自解讀(?)




不用你說，我也知道造型很像……洨盯噹，一切都是意外，其實原本的造型是像死庫水那個樣子的，只是我後來把顏色反過來，就變成這樣惹（幹原來洨盯噹是穿死逆轉庫水的嗎！！）

這件的造型其實沒什麼好說的捏～～實在太簡單了XDDD 值得一提的是這隻是動作跟造型是最快決定的幾隻之一這樣。

上色重畫過一次，因為畫到一半上色的原理調整過，就推脆重畫了，反正這隻畫起來沒啥難度www

水球部分是只在painter畫了淺色的部分，然後再到PS去套上深色XD

然後這隻的完成時間是在前一篇的NJ春裝之前，所以一些後來才領悟到的東西還沒實作上。

背景嘛，因為電彩歷來的傳統是，一但畫過半數之後背景就要開始瞎搞，所以這張就讓背景流出來啦XDDDDDDD
原本周圍是噴了一大堆，後來覺得那樣實在太亂惹，最後還是就只留下這一些，點綴一下就好。

還有就是這張的LOGO我直接加了亮底。原本都是弄成半透明，但在這張深色底上效果非常差，未來幾張的LOGO可能也都會是這樣處理了吧。

然後這點不是因為過半，只是因為這次排定的順序使然，最後面幾張分別是藍、紫跟黑，無論是原本上還是這次的概念中都是比較重且深的顏色捏～所以後面就開始黑化。

下張紫色不確定什麼時候會開工，因為造型以及表現方式上有那麼一瞇瞇問題。

倒是黑色已經想好了，背景保證讓人嚇一大跳喔喔！還有之前的純黑實驗跟染色實驗讓我確定了電彩2012的表現風格。不過動工不會是近期就是了，根據歷來的系列史，可能是到下半年才開始XD 不過我希望是芥茉日之前能完工啦～～所以也不會拖太久ヽ(ﾟ∀。)ノ

NJ Spring Costume 2012

季裝果然還是要靠NJ！！

超長的圖XDD
正好可以不用縮，也不錯ˋ(°∀ ° )ノˋ( ° ∀°)ノ

先來說說為什麼想畫吧。

最早是我想從PT再度跳槽回PS，想說畫一個比較清爽的！要多利用圖層來畫！Amella的春裝感覺不夠力啊！這樣。

不過最後還是用回PT來畫惹＿ﾉ乙(､ﾝ､)＿



為什麼咧？因為我無論如何都無法用PS那個筆刷畫一些比較細或者比較銳利的東西出來，那樣讓我好難過，所以最後還是只能回到PTXD………

不過最後還是滿清爽的XDD 而且這張顏色我有稍微控制一下，只要調整過應該可以印得滿漂亮的，打算來個痛冰箱或是痛衣廚之類，或至少大圖輸出當海報ˋ(⊙∀⊙)ノ

這次的膚色刻意用跟以往也跟其它元素不同的選色方式，也就是直接往灰色跑去啦！！

結果來看很成功的壓掉我一直以來膚色太突出or太工口的問題XDD 而且這樣看起來超粉嫩的，清爽！

其它的顏色倒是跟原本差不多，深色往暗濃的方向過去，只是這次比較沒那麼暗，主要往濃的方向過去，看起來新鮮一點(?)。

然後因為原本是打算用PS完成的嘛，所以圖層分得很散，背後的藍花，上面的綠芽都是跟本體分開的這樣……嘛，PT當然也是挺得住啦，畢竟以前我的圖層分更多www

只不過這張的解析度超大的捏～高達6000x3000以上，就只是為了那個超長的綠芽XDDDDD

造型方面嘛，概念是花仙子……畢竟你也知道，NJ的春天形象一直都是很open的XDD

不過這次的草稿滿特別的呢，是直接從面開始畫

動作稿

下半身還沒想到怎麼畫的草稿

不過最後還是描了線就是，然後上色途中不斷把不需要的「內部的」線擦掉，這點現在比較上手了，畫起來比較接近想要的感覺XDD

上色時用的就是那個還是大塊大塊的草稿，所以其實造型可以算是邊畫邊想的（爆）。然後因為PS的手感很差，對於範圍的控制不太方便，初期整個就是卡卡大爆炸＿ﾉ乙(､ﾝ､)＿ 雖說PS控制範圍的本功很多，但筆刷本身卻不太好控制啊ヽ(ﾟ□。)ノ

胸前的那個東西究竟是什麼，我到畫完了也還是不曉得（爆）。你可以說它像是花蕊，這樣很糟糕。畫的途中我想到更糟糕的，那個形狀像是某個宮……不過大概也只我有糟糕到會這樣想吧，大丈夫だ、問題ないXDDDDDD

背景原本的打算就差不多是這個樣子，破碎破碎的……姑且稱之為漸層吧。

這部分是在PS處理的，我用了水彩含鹽筆刷……是說我找到的鹽筆刷跟PT的完全不同啊，這是已經灑完鹽的樣子，我原本是想找個像PT那樣一點一點手動灑的筆刷。也因此最後這個可以拿來畫斑駁完全是意料之外，這就是所謂歪打正著嗎XDDDDDD

在dA是有找到個鹽筆刷，不過它的使用規範（大至上可以戲稱為標準dA授權）有點麻煩，所以最後我是用了估狗來的隨意使用授權筆刷這樣。

其實我在打這篇文的時候才發現一些基本的問題，不過也沒救了就這樣吧XDD：
像是左腿不曉得為啥後來整條暗掉，看起來會怪怪的；然後裙襬開錯邊；還有就是右小腿是後來才覺得應該要是亮的，那樣她的姿勢看起來會比較……「穩」吧。

衣服下襬有改過，原本是打算整片散開的，然後碎成許多小花瓣，同時畫面有很多小綠葉在飛。不過畫到後來發現下襬散掉會變得很醜，不如直接把整個角色變成花比較好看。小綠葉則是背景畫成這樣之後再加變得很沒意義XDD 只是些煩人的雜魚點XDD

大綠葉則是一定要的啦，我的NJ春裝似乎一直都是綠葉、嫩芽之類的意象，偶爾加點花……不過看起來今年是唯一成功的花XDD

這張的眼罩因為造型一直橋不定，加上我瀏海畫錯邊了（太久沒畫了嗎囧），乾脆直接用頭毛遮住了，效果看來也不差XDD 不過NJ是不可能轉型成這樣的造型的！畢竟眼罩才是本體。

下篇應該是，補發，雲電藍吧……囧rz

PT+PS丟來丟去的染色畫法

標題很混亂，不過過程的確就是這樣子XDD
會想弄這個是因為，我一直覺得染色這種用什麼工具就用什麼方法的流程滿有意思的，可是painter實在是很難用這個。

不靠圖層就是要是用它內建那個染得不好看的tinting筆刷+其它筆刷，而其它筆刷比較對我味的就只有個數位水彩，但運筆方式也不是那麼跟tinting通用，要再多練一種我嫌煩。

不靠筆刷就是要靠圖層……算了吧，其實painter並沒有圖層喔，大家看到的那個只是因為怨念產生的幻覺喔(｀・ ω・´)

以下正式開始：

painter適用之染色畫法，非無線繪，純粹以有線上色為前提

首先在PS準備好：

一、填好原配色的圖層，混合模式為覆蓋overlay（以下稱顏色層）

二、主體範圍的50%灰階，normal混合（以下稱基底層）

（若要無線繪的話這兩個都不用了……不過在painter無論想要調整或鎖定圖層的範圍可都是件苦差事XD）

到PT後，在基底之上、顏色之下開新圖層，調成增值multiply（以下稱暗色1~n）。筆刷選用黑白兩色下去畫，純靠調整圖層透明度來控制深淺，看起來就會像是普通在上單層灰階一樣。

鎖透明跟pick up underlying color不要勾，勾了你就會知道為什麼不要勾XD

超出主體範圍也無所謂，但千萬不要去用什麼mask之類的鬼東西，效能爛到炸掉。

大致畫好了以後，如果是有場景的圖，這樣超出前景的主體範圍看起來一定很礙眼，這時候按住ctrl點基底圖層，會把它整個範圍選起來，就像在PS一樣：

第一層暗色，超出範圍了

點到暗色層去，ctrl+I來反轉選取（或直接去選單找invert select）

然後大力給它delete按下去，就可以殺掉那些超出範圍的部分了

PT之所以要這麼麻煩主因是為了那個resat值，如果鎖住透明度的話在邊緣會抓到疑似50%灰的顏色，讓上色時產生困擾，而用遮色片mask的話一來效能很爛，二來某幾代這功能有瑕疪，用起來很怪（怎麼怪我就不說了，反正有遇過的人就會知道了XD）。

第一層暗色畫好之後就多開幾層慢慢疊，圖層的設定都一樣是用增值，只是透明度可以依照想要的效果下去調整：

疊了第二層暗色的樣子

若要畫亮色的話，一樣開新圖層，選擇濾色screen，這樣就會只有白色有作用了，深淺一樣靠透明度來調整。要特別注意一下的是，最好先把整個圖層填滿黑色，不然會被resat抓到不乾淨的顏色。

亮色都畫好後就能丟回PS去把亮暗圖層們去背&染色。

到了PS首先要在每個暗色圖層下方都開一個白色的底，把暗色層的透明度都拉到100%（要記好每層原本是多少），然後合到各自的白底上去。

這樣做好以後就把各別的暗色圖層用色板去背法去背（詳細請自己google，現在很好找了）。亮色則是要先反白再進行去背，去完背以後再反白回來就可以了。去完背的所有圖層就可以直接用正常的混合模式，不需要再用增值或濾色（透明度記得調回來啊，不然全黑全白的很刺激XDD）。

去完背的樣子

然後就是為什麼要這麼搞剛的重點了……

按住ctrl然後點任一暗色圖層，會選取它的整個範圍，然後在顏色圖層之上新增調整圖層——這邊主要使用色相/飽合度——它會自動根據方才的選取範圍建立遮色片（如果有剪裁遮色片造成不好看的話就把它解掉吧）。這樣一來暗色的飽合度變化就搞定了，看是喜歡深色變濃還是深色變淺都可以隨手改喔XDDDDD

如果覺得全部顏色用同一種模式來變化會死板，可以多開幾層，然後用遮色片來限制在各顏色的範圍內就好。或者一開始的顏色圖層就把所有顏色分開，像這樣：

（顏色看起來變淡是因為我調過惹，不是因為分層的緣故）

顏色全分開也不用擔心總體的調整圖層會不適用，因為已經用暗色的存在範圍建立了遮色片ˋ(°∀ ° )ノˋ( ° ∀°)ノ。要針對各圖層的話就把調整圖層拷貝好幾個，然後用剪裁遮色片限制在各顏色的圖層就OK惹。

當然也不一定要只用這一種調整圖層，反正想調什麼就挑適用的那種來用，範圍基本就是根據暗色、亮色圖層的範圍，可以讓顏色的變化原則比較精準。

大前提來講，這是一個懶人方法啦，為了不想慢慢用手畫範圍而做的XDD。要是希望範圍不要這麼死只要改一下遮色片的範圍就好了，也很方便就是。

除了這個基本的飽合度調整外，還需要調整亮暗色的色相，要繼續用調整圖層或圖層混合就依情況跟喜好而定。總之範圍的選定方式就是利用「ctrl點選去完背的亮暗色圖層再以此建立遮色片」這樣。

當然還有更多要修的是一些細節，還有調得不好看的顏色得直接手動選色蓋上去，搞剛程度就跟所有染色的畫法差不多吧，這個方法的特色就只是能夠讓PT使用罷了ヽ(ﾟ∀。)ノ

成果大概像這樣

因為可編輯性保留很多，所以只要調點東西都可以亂玩，像是vintage、第二層暗色強化、分色blablabla大致上都能玩得出來www

對我來說這個灰階染色法的好處大概只有

一、保留修改的靈活性，我其實還滿在意這點的XDD 我檔案版本分得很細，連圖層也會分版本，所以這種能夠盡可能保留調整的方式還不錯。

二、畫超多色的圖時可以使用，像是去年的聖誕賀圖

背景就是利用染色畫的，因為這種情況下先畫好明暗再去調顏色會比較輕鬆一點……囧

不過目前改良過的上色方式其實多色也是比較能處理了啦……總之就是看情形應變www

至於我一直不想換成染色的原因其實也沒什麼，就是我選色的原則很跳痛，而且同色有時候還會依材質區分。如果想弄成跟原本一樣的顏色，要嘛是修範圍修到吐血，要嘛就用這篇全部拆開的方法，搞到一個檔好幾百MB（我現在普通的一個A4 300dpi檔就要150 MB起跳了耶囧）。

現在姑且解決了筆觸的問題，不過在調整顏色的過度搞剛問題（尤其膚色這種比較複雜的顏色）解決之前，暫時也不可能會換過去吧，即使這方法真的滿有趣的ヽ(ﾟ∀。)ノ

不過呢，如果怕案主很囉嗦的話，用這個方法至少比較方便修改ヽ(ﾟ□。)ノ

V家圖騰柱

with 夏綠蒂亂入XDD

因為這張也是謎爆了，只好再請成龍出來一次

說來這張的標題讓我很苦腦捏，因為大部分都是V家沒問題，偏偏多了一個夏綠蒂（或夏洛特、シャルロッテ、charlotte，隨便，反正這個單字我就是喜歡夏綠蒂這個翻譯XD），結果就變得不能直接掛一個V家的名上去XDD



先來說說靈感的來源好了。

我想應該是大宇宙的電波……哎，我是很認真的……事情要從上禮拜說起吧。

那天我一如往常地在附近的公園跑步，跑著，跑著，我突然想要畫一張這個↓

風格的圖，然後在我踏下下一步的瞬間——

我腦中就浮現這幅影像了啊啊啊！！ˋ(⊙口⊙)ノ

於是晚上我立刻就提筆開始畫，草稿異常地順利，不過上色拖了好久，也不知怎麼的就是沒幹勁XDD 最後拖了大概三四天才畫完，以這樣的作品來說算是……嗯，實在慢到不行惹。

當初那張Q版也才兩天吧，四隻捏~四隻，這張也才兩隻+三顆頭，就不知道在沒幹勁什麼XDD

算了這不是重點，重點是我要try一些東西，主要是上色的重練。

基於一些原因想要重新以科學方法(?)檢視一下我一直以來的上色過程，主要的檢討點在於不同深度暗色的位置分佈。

因為我發現我的上色原則其實跟アニメ幾乎一樣啊，也就是暗色可能有個兩三階，但亮色就只有高光而已。但我實際的上色並不是這樣上的，我不是刷完第一暗色之後，就只在其範圍內畫第二暗色……以此類推。

我實際的上法有點……腦殘。我先上完第一暗色之後，會拿第二暗色重覆大部分的面積來加深……這樣根本沒意義啊XDDDD 而且還會讓邊緣變得很銳利，加上立體感變弱。

而這張就是比較堅持住新原則來畫的：第一層暗色用來刷出基本的形，或者表示前後關係；第二暗色基本上只能在第一暗色的既有範圍內，用來把一層顏色不夠區分的前後關係劃分清楚。如果兩層還是不夠就再來個第三層，或者用做occulusion。

最後亮色的話嘛，之前看板娘那張是故意弄得比較平滑（沒太多高光），這次想試試看油亮一點，所以就在邊緣全加亮了，而且也上很多高光，果然這個油亮原則還是沒什麼問題呢。

這次另外試的東西是線稿存廢問題。根據Q版那張的經驗，有線稿的速度是無線的兩倍以上，直到前一張為止從無線開始的方式都還是快不起來，所以這邊就又先畫線了。

嘛，其實我一開始就有注意到有我想要的風格，線其實什麼時候畫都無所謂，只有光影的正確與否影響較大。然後之前方向都有點不太對，總之現在終於抓到方向，所以線稿跟以前一樣留著倒也無所謂。

有了經驗以後線稿是先畫後畫其實都能夠抓得住那個只描與視線垂直的輪廓的感覺，所以就把線稿又弄回來了，畢竟速度差很多（雖說這張圖騰本身還是慢得誇張，不過之後的速度倒是很快）。

而有線稿還有個好處是，用色即使花一點也不會有妨礙。這點我不曉得問題是出在哪，至少目前還沒找到，總之我畫無線或淡線的話顏色不能太花，否則光影就無法掌握了。

那為了多抓一點感覺，後來也把舊圖拉出來練了一下這樣：

鬼島2P色

這隻2P色就不是很成功，還沒抓到真髓（鬼島這個角色就等下次再提吧，或者大家去考我噗浪的古也找得到……只是實在有點古了就是XDD）

所以之後又來了3P色

這次就比較OK了捏~開始抓到感覺。
這幾張同時也要是把配色的感覺重練一下。

被拿來搞過好幾次的Amella

既然要特訓看板娘就是得被拖出來的YOHA，這邊已經比較能夠穩定控制想要的方向。

所以試著來BOSS一下，逆光NJ！

結果失敗了＿ﾉ乙(´・ ω・｀)＿

果然逆光不是那麼好搞的。不過後來工作圖上有抓到逆光的一些……就稱之尾巴吧，反正就是那種感覺(???)。

逆光或頂光也是要用這個重練過的上色原則才能畫得好的，實戰就等下次有畫閒圖再說了吧。

最後再提一下線稿，我這段期間的研究也有發現我的目標風格，如果是粉淡色+細黑線的效果也有不錯的效果。不過我喜歡且擅長的是比較重的顏色，要如何轉換就得再花時間去研究了XDD

還有線也會嚴重影響整張圖的感覺，線細會變清楚、銳利；淡會整個變輕；粗會變鈍變糊；黑則會整個沉下去(?)。所以為了在重量與清晰度之間平衡，粗細與黑淡必須要先「設定」好才行。